Frage:
Wie komponiere ich eine Straßengeschichte mit einem Ultraweitwinkelobjektiv?
Aquarius_Girl
2018-10-16 11:58:06 UTC
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https://photo.stackexchange.com/a/12707/5205

Je breiter das verwendete Objektiv ist, desto näher sollten Sie wahrscheinlich am Objektiv sein nächste Sache in Ihrer Szene. Und es sollte eine nächste Sache in Ihrer Szene geben! Die klassische Landschaftsaufnahme ist so etwas wie: nahe Blume, mittlerer See, ferner Gipfel. Wie weit ist der Fotograf Ihrer Meinung nach von der Blume entfernt? Der See? Der Spitzer? Wie wäre es mit 1 Fuß, 10 Fuß, 1 Meile +? Ja, es gibt fast eine logarithmische Natur zu nah / mittel / fern in den meisten Pro-Landschaftsaufnahmen. Bei den meisten Amateuraufnahmen ist es eher mittel / weit / weit (10 Fuß, 100 Yards, 1 Meile). Aus diesem Grund fühlt sich das Bild "flacher" an, wenn es in einem Rahmen an die Wand gehängt wird.

Ich habe versucht: f / 8, 11 mm, 1/15, 800, D3100

enter image description here

Leute in Online-Foren haben mir gesagt:

Es sieht für mich aus wie zwei separate Fotos, von denen eines aufgeklebt ist oben auf dem anderen. Keine der beiden Hälften sagt etwas Interessantes zu mir. Zusammen sind sie nur verwirrend.
Ihre Sicht auf das Vordergrundkind ist nicht schmeichelhaft.

..

Was zeigen Sie uns? Was sollen wir sehen? Denn im Moment sehen wir es nicht.

..

Das erste, was ich als Atancion bezeichne, ist der Schnitt des Kopfes des Jungen sieht auf dem Foto nicht gut aus, für meinen Geschmack sollte es ganz gesehen werden.
Ich finde auch nicht das Ziel, dass Sie das für dieses Foto am besten geeignete verwendet haben, aber wenn Sie nichts anderes hatten, war die Zeit wert es.

Meine Absicht war es, diesen schlechten Schlaf auf dem Fußweg zu zeigen. Ich glaube, dass das schlafende Kind ziemlich nah an der Kamera ist, die Mutter in der Mitte ist und ihr Blick uns zu dem krabbelnden Kind führt, das weit ist.

Dies erfüllt also die Anforderungen einer Weitwinkelkomposition, wie im ersten Zitat dieses Threads gezeigt.

Unterscheiden sich die Regeln im Straßenleben? Was hätte ich besser machen können?

Keine Antwort, aber beim Scrollen der Seite habe ich festgestellt, dass Ihr Bild ohne etwa 20% des Inhalts (ungefähr von der Stirn eines Jungen) viel besser aussieht :)
IMHO kommt man mit UWA nicht nah, mittel und fern. Bei UWA geht es darum, eine Sache zu nehmen und sie dem Betrachter ins Gesicht zu schieben. Das ist es, die einzige Geschichte, die man erzählen kann, ist "Mama, schau!"
Ich persönlich mag das Bild. Wie Arvo sagt, könnte ein wenig Zuschneiden helfen.
Sechs antworten:
#1
+4
flolilo
2018-10-16 15:00:21 UTC
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Passen UWA-Objektive und Straßenfotografie gut zusammen?

Das hängt davon ab.


(Dis) Vorteile von UWA-Objektiven:

Die meisten Menschen versuchen, keine UWA-Objektive (Ultraweitwinkelobjektive) für Porträts zu verwenden. Gesichter passen nicht gut zu UWA-Objektiven - insbesondere, wenn sie sich nicht in der Mitte des Rahmens befinden und daher verzerrt sind. Es ist keineswegs eine schwierige Regel, UWA-Objektive nicht für Porträts zu verwenden - aber die meisten Menschen werden den Effekt als sehr unangenehm empfinden.

Außerdem haben Sie mit UWA nur sehr begrenzte Optionen hinsichtlich des DOF ​​(Tiefe) of field) - es wäre sowieso schwierig in Ihrer Komposition (wegen der Entfernung zwischen den Motiven), aber da alles im Fokus steht, habe ich nichts, was mich leiten könnte. f / 8, wie Sie es verwendet haben, scheint übertrieben zu sein - Sie könnten hier bereits auf Beugungsweichheit stoßen, und da f / 8 seine Hyperfokalentfernung bei einer Fokusentfernung von 76,7 cm bietet (und nach dem Betrachten scheint es, dass Ihre Fokusentfernung ungefähr ist Bei diesem Wert wird fast alles scharfgestellt (mit Ausnahme von Dingen, die sich extrem nahe am Objektiv befinden - die Hälfte der Hyperfokalentfernung abzüglich der Länge des Objektivs und des Flanschabstands, also etwa 20 cm).

In meinem Meinung In der Straßenfotografie benötigen / möchten Sie kein von Ende zu Ende scharfes Bild: Eine begrenzte Schärfentiefe hilft Ihnen, die Aufmerksamkeit auf den Hauptakt auf dem Foto zu lenken. Bei UWA wird dies sehr schwierig, da die Hyperfokalentfernung immer kürzer wird - selbst bei weit geöffneten Blenden.

UWA-Objektive können einige spektakuläre Einblicke geben - aber sind nicht dazu gedacht Seien Sie "Always-on" -Linsen, damit Sie nicht 2 Meter weit laufen müssen, um alles in Ihren Rahmen zu bekommen. Ich betrachte UWA als Werkzeug, um spektakuläre Eindrücke von der Weite des Raums zu vermitteln - nehmen Sie zum Beispiel eine große Halle. Da Ihr Foto dieses Raumgefühl nicht benötigt (da alles innerhalb von 2 Quadratmetern geschieht), ist UWA möglicherweise nicht die beste Wahl.


Zur Zusammensetzung Ihres Fotos:

Es ist schwierig zu erklären, warum ein Bild für einen Betrachter einen bestimmten Effekt hat. Es ist besonders schwierig herauszufinden, ob es nur sich selbst oder jeder ist (ohne eine Umfrage zu starten). Ich werde versuchen, es näher zu erläutern, aber beachten Sie, dass hier alles zu 100% subjektiv ist.

Die Komposition als Ganzes scheint, als wollten Sie den schlafenden Jungen fotografieren, aber dann haben Sie festgestellt, dass dies auch seine Mutter und seine Schwester betrifft wäre eine gute Idee - und ein bisschen neu komponiert. Es sieht aus wie eine technische Herangehensweise an ein Bild - d. H. Die Verwendung der Richtlinien einer Person als Regel, die jedes Mal funktioniert. Der Winkel ist von oben nach unten, was für mich auch so aussieht, als hätten Sie hier eine Art Kompromiss geschlossen. UWA ist meiner Erfahrung nach schlecht für Kompromisse .

Außerdem macht es dieser Top-Down-Ansatz schwierig zu erkennen, wo ich suchen sollte. Mein Blickpfad war: Jungenschulter - Jungenkopf - Decke - Schulter - Mutter - Baum - Mutter - Schwester - Straße . Ich würde versuchen, (nahe) an die Ebene heranzukommen, vielleicht sogar einen Bottom-up-Winkel mit einem Stück Straße vor mir.

Für mich fehlt dem Bild eine Art "Kontext" - um zu sehen, dass sie Wenn ich auf der Straße lebe, muss ich hinter den Jungen und hinter seine Mutter schauen.

Ich denke, dass es für mich wie ein technischer Ansatz aussieht, weil ich früher auch das Gleiche getan habe: Nimm eine Regel -von-Daumen und verwenden Sie es als harte Regel, dann verfeinern Sie es, indem Sie seine Grenzen und Potenziale lernen. Ich habe sicherlich viele ähnliche Fotos in meiner Galerie, und mit zunehmender Routine werden sie immer weniger (das heißt nicht, dass ich heute keine schlechten (UWA) Aufnahmen mache!).

Die Ein besonderer Blickfang in Ihrem Foto ist, dass Sie einen Porträtrahmen (vertikal) verwendet haben - wiederum keine harte Regel, aber es verstärkt meinen Eindruck, dass es ein Kompromiss ist, alles in den Rahmen zu bekommen.

Wie @Arvo in den Kommentaren hervorhob, hilft es sicherlich, den unteren Teil Ihres Fotos zu beschneiden (dh die Decke) . UWA-Fotos Profitieren Sie vom Zuschneiden häufiger als bei anderen Fotos (nach meiner persönlichen Erfahrung).


Was ich versucht hätte:

(mit unbegrenzten Objektiven und ohne Kenntnis der Einschränkungen der Szene) sup>

Gehen Sie für ein 35 mm oder 50 mm weit offenes Kleinkind vorne, Junge am anderen Ende, in einem größeren Winkel (wie in: Komponieren Sie die Motive von links nach rechts , nicht in einer geraden Linie und hintereinander). Auf diese Weise befindet sich das kleinste Motiv vorne und das größte (nach Aussehen) hinten - es kann auch einen Eindruck von Bewegung vermitteln, wenn das Kleinkind vorne ist.

Oder verwenden Sie das UWA-Objektiv Positionieren Sie die Kamera fast genau über der Mutter und schießen Sie (fast) direkt in den Boden. Dies könnte theoretisch den Vorteil des Raums spielen, um ein Gefühl der Entfremdung zu bekommen.

Bitte beachten Sie auch hier, dass ich nicht weiß, wie die Szene dort aussah, wie sie reagiert hätten, wie viel Zeit Sie hatten, welche Objektive Sie zur Hand hatten, ... - Ich habe so viele schlechte Fotos gemacht (und mache sie immer noch), dass "Ich hätte es besser gemacht" eine völlige Lüge wäre. Nehmen Sie nichts davon als " Ihre Fotos sind schlecht und Sie sollten sich schlecht fühlen!"

Ich möchte verstehen, WARUM Sie das alles gefühlt haben: `Die Komposition als Ganzes fühlt sich an, als wollten Sie den schlafenden Jungen fotografieren, aber dann fanden Sie, dass es eine gute Idee wäre, seine Mutter und seine Schwester einzubeziehen - und komponierte ein bisschen neu. Der Winkel ist von oben nach unten, was für mich auch so aussieht, als hätten Sie hier eine Art Kompromiss geschlossen. «Bitte erklären Sie, warum dahinter. Meine Absicht war es, ein nahes, mittleres und fernes Objekt zu haben.
@Aquarius_Girl Ich habe ein wenig Kritik dazu hinzugefügt, aber ich werde darüber nachdenken, wie ich es verbessern kann. Es ist die erste schriftliche Kritik, die ich jemals gemacht habe, und da Englisch auch nicht meine Muttersprache ist, dauert es einige Zeit, bis die richtigen Wörter gefunden sind. Fragen Sie einfach und / oder schlagen Sie weitere Verbesserungen vor - ich werde mein Bestes geben :-)
Ich bin dankbar für Ihre zusätzlichen Kommentare wie "Oder verwenden Sie das UWA-Objektiv, positionieren Sie die Kamera fast genau über der Mutter und schießen Sie (fast) direkt in den Boden." Ich kann dies das nächste Mal auf jeden Fall versuchen. Sie haben auch Recht mit vertikaler Rahmung. Vielen Dank.
@Aquarius_Girl Ich sage nicht, dass es funktionieren wird - aber zumindest scheint es mir ein interessanter Ansatz zu sein.
#2
+4
Laurence Payne
2018-10-16 16:38:48 UTC
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Ich sehe hier eine Geschichte. Die Welt der Mutter wird vom schlafenden Jungen dominiert. Das andere Kind hat Ehrgeiz. Die Mutter ist zerrissen ...

Aber es ist keine fröhliche Komposition. Was haben Sie sonst noch von dieser Sitzung?

Das Zuschneiden könnte ein bisschen helfen ...

enter image description here

Oder sogar viel ...

enter image description here

Aber was ist die Geschichte? Ist der Junge in Schwierigkeiten - krank - sogar tot? Das würde die Dinge komplett ändern.

#3
+1
Hooiberg
2018-10-16 23:33:41 UTC
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Berücksichtigen Sie das visuelle Gewicht jedes Elements in Ihrer Komposition.

Wenn Sie Rot auf alles anwenden, das ungefähr 1 Fuß von der Kamera entfernt ist, Blau für 10 Fuß und Grün für 1 Meile +, wird die Situation hoffentlich klarer:

weighting

Das Bild wird von den nahen Elementen dominiert (was in Ordnung ist), aber im mittleren Bereich ist wenig los und im fernen nichts.

Wie @flolilolilo erwähnt, begrenzt der Top-Down-Winkel die Entfernung, die im Bild zu sehen ist. Ich hätte versucht, mehr von dem zu erfassen, was sich rechts von dieser Szene befindet, um den mittleren Bereich auszufüllen, und einen Aufwärtswinkel, um einen weiter entfernten Himmel einzufangen.

#4
+1
user78358
2018-10-17 01:39:56 UTC
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Ihr Bild hat zwei Perspektiven: eine horizontale in der oberen Hälfte und eine vertikale (von oben) in der unteren Hälfte. Die Lösung ist bereits in einigen Antworten skizziert: "Zuschneiden". Meine persönliche Einstellung ist fast dieselbe, nämlich "brutal ernten". Eine Sache zu erkennen ist, dass der Kopf und der Körper des Jungen bereits wie ein schlechtes Foto beschnitten sind und wie ein Fehler beim Einrahmen aussehen. Der Weg ist also offensichtlich, aus dem Problem eine Tugend zu machen: Cropped image Sie werden sehen, dass ich genug übrig habe, um diesen Teil einer Geschichte zu machen: Ernten Sie deutlich mehr und der Junge wird zum Hintergrund eher als ein Thema.

Nebenbei bemerkt: Weitwinkelaufnahmen im Hochformat weisen häufig ein solches Perspektivproblem auf. Sie eignen sich manchmal gut für Sternbilder über einer industriellen Skyline (die Skyline der Stadt weist häufig zu viel Lichtverschmutzung auf, um Platz für Sternbilder zu lassen), wobei der Nah- / Fernunterschied natürlich in Meilen oder Lichtjahren liegt, aber nicht ganz im Sinne von Ihr Leitfaden.

Das zugeschnittene Bild hier hat ein etwas ungewöhnliches Seitenverhältnis, aber die Korrektur ist eher eine Frage des ursprünglichen Rahmens. Ich sehe nicht, dass Sie in der Postproduktion viel besser abschneiden können.

#5
+1
Abdul N Quraishi
2018-10-17 16:07:01 UTC
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Meiner Ansicht nach ist echte Straßenfotografie für das Publikum sehr subjektiv. Es wird immer eine Vielzahl von Meinungen geben. Straßenfotografie hängt von der Dringlichkeit ab, mit der der Fotograf die Essenz des Augenblicks einfangen möchte. Er oder sie hat Die Komposition ist zeitlich begrenzt, sodass die Komposition bei der Entwicklung des Bildes immer unter die Lupe genommen wird.

Wir müssen uns daran erinnern, dass ein Straßenfotograf sogar versucht, ein Bild wie das von Ihnen aufgenommene aufzunehmen weil der Fotograf eine Emotion fühlte, sah er etwas Einzigartiges und Kraftvolles. Wir als Publikum müssen uns daran erinnern, dass der Fotograf zum Zeitpunkt der Aufnahme mit allen Sinnen im Einklang war. Er oder sie konnte die Umgebung sehen, die Umgebung fühlen, die Geräusche hören und die Szene riechen.

Sobald der Auslöser gedrückt wird, bleibt Ihnen nur noch der erfasste zweidimensionale Aspekt dieses Augenblicks Zeit.

Wenn ich zu diesem Bild zurückkehre, sehe ich ein sehr starkes Bild. Es zieht sofort ein Gefühl für verschiedene Emotionen von mir. Der Kopf, der abgehackt wird, nimmt nichts vom Bild. Wenn überhaupt, bringt es mich näher an das Gesicht der schlafenden Jungen.

Für mich ist der schlafende Junge die Hauptfigur. Er ist friedlich; Aber er hat kein Kissen, nur einen Teppich, der seinen Kopf und den Kopfsteinpflasterboden trennt. Einige Leute gehen nicht einmal gern auf Kopfsteinpflaster, aber dieser arme Junge schläft auf ihnen. Aber wenn er das sagt, warum schläft er auf der Straße? Er scheint nicht unterernährt zu sein. Er ist bekleidet und hat sogar eine Decke über sich Sein Haar ist auch geschnitten und gepflegt. Warum schläft er auf dem Boden?

Als nächstes schaue ich das Mädchen in der Mitte an. Erstens frage ich mich, ob sie die Mutter ist? Ich nicht Wenn Sie die Antwort wissen, sagt mir etwas, vielleicht auch nicht, aber ein älteres Geschwister. Etwas sagt mir, dass sie möglicherweise gerade erst den Kopf vom Kameramann zum kriechenden Kind gedreht hat. Dieses kriechende Kind erhöht meine Neugier weiter. Er oder sie ist es auch gut gekleidet für einen Straßenbewohner. Scheint sogar Socken oder Schuhe sowie ein Oberteil mit vollen Ärmeln zu haben.

Dann beginne ich zu fragen, ob dies die Dalits von Indien sind. Die Unberührbaren, die außerhalb der wichtigsten indischen sozialen Schichten einer Kaste unterworfen waren. Haben diese Menschen aufgrund ihres Typs, ihrer Hautfarbe und ihres Kastentyps das Leben auf der Straße erlebt?

Oder sind es? sie Straßenverkäufer? Wo der Fotograf nur für die drei im Bild komponiert hat und andere ausgelassen hat, die möglicherweise nur außerhalb des Rahmens auf der linken Seite sind und von einem Stand aus verkaufen?

Ich kann nie sicher sagen, was Sie wann gefühlt haben Sie haben dieses Bild aufgenommen. Vielleicht haben Sie sich verbunden oder mitfühlend gefühlt, oder Sie wollten einfach nur ein Bild für Ihr Portfolio ohne Emotionen aufnehmen.

Aber als Betrachter sehe ich Ihr Bild als etwas sehr Mächtiges, weil ich mich so gesegnet fühlte, dass meine Familie und ich ein Bett und ein Dach haben. Ich fühlte dann Sympathie für die Themen auf dem Bild und fühlte mich sofort wohltätig oder wollte etwas tun, um der Armut entgegenzuwirken.

Straßenfotografie ist mehr als nur Komposition. Wenn der Straßenfotograf seine Kunst lernt, werden die Kompositionen besser.

Tolles Bild!

#6
  0
Aquarius_Girl
2018-10-17 10:57:52 UTC
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Ich bin der OP. Ich hatte diese Abfrage in einigen anderen Foren veröffentlicht und von
John Deerfield einen ziemlich aussagekräftigen Einblick erhalten, den ich hier zum Nutzen aller veröffentlicht habe:

Nur Sie Der Fotograf kann entscheiden, wann eine Regel oder Richtlinie angewendet werden soll. Eine übertriebene Perspektive einer Blume gegen eine Landschaft ist eine Sache. Ein übertriebener Kopf im Vordergrund ist etwas anderes. Das soll nicht heißen, dass es vielleicht einen Ort gibt, an dem & einen übertriebenen Kopf in den Vordergrund stellt, aber in diesem Fall verstehen wir für den Betrachter nicht, warum er dort ist.

I. Ich glaube, dass das Durcharbeiten einer solchen Übung Ihnen hilft, ein besserer Fotograf zu werden. Die Kehrseite ist, das Wissen zu nehmen und es zu Ihrem eigenen zu machen, nicht nur einfach "nah, mittel, fern". Sie könnten ein Weitwinkelobjektiv verwenden, um buchstäblich alles "in der Nähe" zu platzieren. Bedeutet das, dass alles, was sich in der Nähe eines Weitwinkelobjektivs befindet, eine interessante Komposition ist? Warum platzieren Sie ein Motiv in der Nähe des Weitwinkelobjektivs? Warum möchten Sie diese Perspektive hervorheben?

In Bezug auf die "bessere" Erfassung dieser Szene bin ich mir wirklich nicht sicher. Für mich sehe ich hier einfach nicht viel Interesse. Die Mutter, die das Kind betrachtet, das die Straße entlang kriecht, ist für mich der interessanteste Teil des Bildes, sodass Sie das Kind ganz vorne verlieren können. Aber selbst dann denke ich, dass es "mehr" in der Szene geben muss. Kriecht das Kind auf etwas zu? Oder vielleicht mehr vom Ausdruck der Mutter, indem sie mehr Kamera nach rechts bewegt. Ich bin mir einfach nicht sicher. Eine Kompositionsrichtlinie, die ich unterrichte, ist "den Rahmen erkunden". Woher bekomme ich vielleicht die interessanteste Komposition? Zugegeben, es ist schwieriger, sich mit Straßenfotografie zu beschäftigen, aber vielleicht arbeiten Sie es in Ihrem geistigen Auge aus: Der Ausdruck der Mutter, wenn das Kind in den Sonnenuntergang kriecht, könnte etwas sein, für das Sie sich positionieren können. Ich denke nur laut nach.



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